主题: 深秋又见残荷美

◇朱慧静

西风日紧，斜阳几度。

小河静水无波，寒水映照岁月，秋日独特的黄色叙述着饱满而完整的故事，令人遐想联翩。

昨日，荷花还飘溢着特有的清香，展示着“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的风姿。今日，秋风瑟瑟中的荷花，在遗憾中残存着缕缕枯荷之香。倏忽间，花萎莲黄泪清冷，孤寂不屈的荷杆，依然张扬着自己“出淤泥而不染＂的风骨，清韵灵魂独步，背负着寒风逐春再发之梦，傲骨昭然，令人敬佩。

秋是饱满的，充满着无限的爱意，把握着生命轮回的步履，抚摸着桔叶黄草，撩拨着妖娆的菊花。岁月拨动着时间的指针，秋色赤橙黄绿青蓝紫，春华秋实，尽显成熟饱滿。有时秋风弄凉，细雨绵绵，凉风瑟瑟，秋影深深。抑或是晴日，晚霞蕴含火红，终是时光轻移培育出了多情、淳厚、温润的美。

我懂的，春夏秋冬，万物由盛而衰，是时间的轮回使然。人的生命也一样，即便风华正茂，意气风发，奋斗不息，终会青丝飞霜，白雪染头，不过是岁月匆匆，由此及彼的过客，终如夸父逐日，其结果仍是自然规律的必然。

深秋的斜阳，照射在小河中凋残的荷叶上，斑驳的枯叶折射出秋阳之光，一枝弯曲凋零萎黄的荷叶，如寺庙里的青铜钟，倒映在静静的水面上，钟口对着钟口，枯枝上是黄色的凋叶，水面上却是灰黑色的倒影，形影相映，口口相对，仿佛在细语着什么，这情景不免令人一阵心紧。然而，残荷干枯的茎杆却依旧兀立，面对瑟瑟秋风，坚韧不屈，傲骨凌然，把来年春发当作自己追逐的豪迈之梦。

世间轮回，草木秋冬蛰伏，春发夏壮，生机盎然。这种生命现象，总是去而复返，重复着生命不灭的哲理，让人观而悦目，思而神飞，启迪着对大自然崇敬和敬畏之心，也让人从自然的各种变化中感悟出人生之道。

临岸观残荷之傲影，不禁想起了白居易在龙昌寺观残荷后写的一首闲适诗。其诗不过短短20字，句句平实易懂，然而读后细思，其意蕴却並不浅，诗意的残荷之美和对现实的寓意尽显其字句之中，读来总叫人回味再三。深秋凉寒，荷花已残，荷叶碧色已退，池塘里的荷叶之枯条，支衬着干枯的荷叶肃立于水中，保持着自已的风骨，虽然色衰叶枯，却依旧展示着最后的一抹艳丽，其孤高之状，給人的印象极为深刻。

收回视线，看着眼前枯黄的荷叶，零落的莲蓬，在秋日光耀之中呈现出别是一番滋味的美丽！此景此情，不难想象，当年善感的白居易，自然会触动一生坎坷寥落的心绪，从心底里发出由衷的感概，写出这充满哲理的诗句来。

荷尽已无擎雨盖,菊残犹有傲霜枝。

一年好景君须记, 最是橙黄橘绿时。

悲秋感怀，历来是文人们喜欢善用的题材，秋的潇肃，很容易触发文人们的情感，触发他们对现实境遇的慨叹和联想。白居易的闲适诗，语风浅切平易、悠闲淡泊的意绪情调，为人们所称赞、效仿。他的诗中所表现出来的知足、闲适思想，以及效法陶渊明归隐生活的态度，与后世文人们的心理较为吻合，因而产生了深远的影响。

唐朝诗人李商隐的一首《宿驼氏亭寄怀崔雍崔衮》诗，所描写的残荷也是清远含蓄，充满哲理。

竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。诗人一生不顺，颇多难言之隐，郁闷之情，垒结于怀，见枯荷而凝句为诗，也可以说是“为情而诗”。因此，他的诗总显现出一种特别的高情远意，表面委婉，实为意蕴深刻。

《宿驼氏亭寄怀崔雍崔衮》就是这样一首有情有韵的佳作。

诗中首句“竹坞无尘水槛清”，起笔简练，勾画出驼氏亭一片清幽雅洁的环境。然而，也正是这幽静清寥之境，衬托出了诗人的孤寂；“相思迢递隔重城”句，是写他对崔氏兄弟的相思之情，但远隔万水千山，诗人只能借助于风、云，以求得寂寞中的慰藉。三句“秋阴不散霜飞晚”，描写此时天阴雨意浓，给本来就不明朗的心境，投上重重的阴影，心境的黯淡，又为物景抹上了一层灰色。第四句“留得枯荷听雨声”，是点睛之笔。可以想象，淅淅沥沥的秋雨，点点滴滴地敲打在枯荷上，那凄清的声响，仿佛是在敲打着人的心灵，这该是一种怎样的感受啊！而枯荷秋雨的清韵，又有谁能解其中个味？不难猜想，诗中的枯荷，就是诗人的化身，“雨声”，是诗人在羁泊异乡、孤苦飘零时，以相思之情，聊解寂寥的心韵而已！

白居易比李商隐大了四十余岁，他们不是一代人，但他们都是才华横溢的著名诗人，都有相同的审美意识和生活情趣，更有差不多相同的人生际遇，因而，他们在人生不顺时，都能借残荷为载体，抒发自已的情感，虽然所处时代不同而情趣却相通，既颂掦了残荷的自然之美和傲然风骨，又寄托了伤时感怀的心境。

在古代的许多文人骚客中，对残荷美的描写和赞扬，不乏奇绝优美的众多诗词。纵观世间荷花，春发夏扬，秋冬衰残，田田胜状，大艳大俗，淡妆浓抹，从容相宜，出淤泥而不染。秋冬时节，残荷在瑟瑟秋风中，粉褪香消，落红委水漂浮，斑驳错杂，一幅秋凉潇潇凄美的景象。但残荷却身残骨坚，风骨凌然，展现出生命顽强和不屈的精神，这是文人们赞扬残荷美的关键所在。

残荷的美，盛时风流，残时也依然风流！